众所周知，迪士尼翻拍的《花木兰》翻车了，四个轱辘朝天，栽进了一片骂声中。
曾经人人翘首以盼得见东方女战士的英姿，可还没上映，大家便被海报和预告片震撼了一脸。
正片也并没有实现什么逆转，剧情仍然硬伤颇多，甚至出现了花木兰身骑白马在雪崩之中飞奔救人。
豁，这何止是花木兰，这简直是冰雪女王，即便下一秒她唱着歌平地起栋冰雪城堡，我都毫不意外。
不过我今天不是单纯来吐槽这部电影的，毕竟，关于这部电影有多难看，相信你早已心里有数了。
我今天主要想客观聊一聊，它到底有没有优点，又失败在哪里。
（注意：以下内容有轻微剧透，存在争议性内容，单纯只想看骂烂片的同学请跳过前半部分）
很多人会用“360度无死角地烂”“诈骗”来形容本片，如果单从前期4.7的豆瓣评分来看，《花木兰》的确可以说是迪士尼近几年公主电影的低谷，直逼塑料梗王《小时代》。
但平心而论，本片虽然并不成功，但也没有真烂得那么惊天动地，顶多算是一部在及格线徘徊的平庸之作，这一点从上映后逐渐回升到4.9的评分，也可见一斑。
如果放开具体的情节bug，综观全片来说，《花木兰》内核阐释的过程，其实并没有走歪，甚至可以说是工整，或者“工业化”。
本片的内核是什么？
很简单，现代女性主义，也就是一个女性如何在充满束缚的时代，争取自己的一席之地。
请注意，我说的是现代女性主义，而不是“花木兰精神”，原因咱们后面再说。
先看看主创是如何阐释这一主题的：
作为一个女子，花木兰天生被剥夺了成为勇士的资格，但在替父从军后，她顶着男子的名义拿到了代表勇士的剑。
剑上所刻，是一个勇士的三大信条：
忠、勇、真。
然而，花木兰无论多么努力，也只能做到“忠、勇”，却做不到“真”。
因为一个悖论出现了：
假如她做到了真，就必须公布自己是女性的事实，将会被当场逐出军营，失去成为勇士的资格；
假如她做不到真，那么她即便得到了勇士的虚名，也无法成为真正的勇士。
这也是为什么柔然女巫会一直为“勇士”名号而耿耿于怀，因为在这个评价标准下，女人永远无法成为勇士。
同样的，花木兰若想成为勇士，就必须完成一个任务，就是证明勇士品格并非男子独有。
于是她做出了一个匪夷所思的举动，她在万军丛中摘下发髻，恢复女儿身去参战。
不得不说，影片对这一桥段的处理非常粗暴幼稚，制造了大批黑人问号，但这一行为的动机没毛病——
不管你认不认，三个标准我都做到了，我实质上已经是个勇士了。
成为事实上的勇士后，花木兰便得以继续履行勇士职责，并最终得到了众人的认可，成为了女勇士，继续踏上梦想之路。
整个内核的阐释过程，其实是迪士尼电影中常见的“具象-矛盾-颠覆-重建”结构。
说白了就是四步走：
1.先把内核具象为一个目标（花木兰想成为勇士）；
2.制造一个“悖论”，导致主角看似不可能完成这个目标（“忠勇真”的悖论）；
3.让主角打破现有的规则，转败为胜（放弃勇士称号，选择成为真勇士）；
4.重建人们的认知（女性可以成为勇士）。
从这一点来看，本片的内核推进的设计是稳的，甚至可算温和坚韧，“女”而不“拳”。
花木兰自始至终并没有与男子站在对立面，而是将重点放在了自我证明上。
在迪士尼公主电影不断尝试女性主义主题的风向中，本片可算是比较温和的一部了。
然而，这部影片的优点也就止步于此了。
女性主义内核就仿佛是雪山之巅的一朵小红花。
当我们熬过刺骨的文化魔改寒风，穿过雪花般漫天纷飞的逻辑BUG，终于到达山巅摘下它，这才发现——
这朵小红花是塑料做的。
既没有根，也没有魂。
什么是魂？木兰精神。
《木兰辞》中的花木兰的确是个优秀女性代表，但她的魅力可不是“我要当勇士”那么天真。
恰恰相反，花木兰的魅力，在于对残酷战争的反对，对美好生活的追求。
去之前，“不闻机杼声，唯闻女叹息”，过程中，“不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾”。
在木兰心中，服徭役这件事显然不是啥值得憧憬的事情。
《木兰辞》中还有更讽刺的，刚说完“将军百战死，壮士十年归”的残酷，立刻跟了一句“天子坐明堂”。
你们拼命我坐着，你们离家我看着——你品，你细品。
花木兰“不要尚书郎”光是因为孝吗？不是的，人家意思表达很明显了——
从这一点来看，花木兰原型最牛的地方在于，她具备智慧的眼光，明白战争到底是个什么鬼东西，即便当上了军官，为当时好战的统治者卖命，也不过是“将军百战死”。
而迪士尼打造的花木兰就很热血少女了，作为一个福建银，她好战也就算了，居然不对广东人动手，非要替鲜卑拓跋氏去打柔然。
不仅自己要打，还要领兵打，不仅要美美地打，还要把“孝”刻在剑上。
自古忠孝难两全啊姑娘！你这个剑是在诅咒谁吗？
由此可见，主创不仅对《木兰辞》不求甚解，也对中国的历史、文化缺乏常识。
也许他们查阅了大量出土文物图片，也能看出来对中国文化做过一番调研，但他们对基础概念的理解是极其异想天开的。
他们觉得“孝”就是爱家庭，觉得“气”就是超能力，觉得“真”就是说实话，觉得“不守妇道”就等于“女巫”……
而当会法术会变身的柔然女巫出现时，歪果仁主创觉得大家一定会像西方中世纪闹黑死病时一样，把人家当成异端残害排挤。
可是他们不知道，在俺们中国，这种牛人的待遇一般是——
所以说，即使解题思路没有错，但故事讲得不行，问题就会越来越多。
最突出的问题就是“气”的概念，为什么女子不能用“气”？用了会有什么不良后果？别人会如何惩罚？
主创恐怕自己都不清楚，于是强塞了个柔然女巫作为不知所谓的说明。
可由于“气”的功能太过模糊不清，导致柔然女巫这个人物设定全面崩盘。
我们知道她能变成一只鹰，也能变成无数鸟，能用袖子打人，也能悄无声息地将人夺舍。
可是，既然这样，她又何必去夺舍丞相呢？直接变成鹰飞进皇宫把皇帝夺舍了，盖章认证“柔然是爸爸”不就好了吗？
凡此种种，导致整个《花木兰》的故事是“无根”的。
它仿佛空中楼阁，没有历史文化根基，更没有一个明确的世界观支撑。
全片因此无法拥有严谨的逻辑，随着故事的推进，BUG只会越来越多。
想跳出这一困局，主创其实有两个选择：
其一，是放弃花木兰中国历史故事背景，重塑一个架空世界观；
其二，则是稳扎稳打做好大量研究工作，或者聘请中国本土顾问，并给予较高话语权。
可惜的是，主创两个都没选，他们选择了一条投机取巧的路子——大量堆砌所谓中国元素，试图蒙混过关。
于是天上飞出了潍坊出产的凤凰，木兰脸上贴着辣眼睛的“花黄”，地位直逼老祖宗的媒婆，站在开玩笑似的对联前。
在这样的操作下，口碑触底，几乎是必然发生的结局。
于是有人说，歪果仁拍不好木兰，能拍好木兰的只有我们中国人。
这话没毛病，但我们不得不承认一个事实：我们拍过不止一版，但终归无法逃脱“换个姿势谈恋爱”的窠臼。
（赵薇版《花木兰》剧照）
花木兰这个中国女英雄，实在是太特别了，也实在是太光彩夺目了。
想要拍好木兰，源远流长的中国文化之根，智慧勇敢的女性之魂，缺一不可。
两眼一抹黑的歪果仁硬要做，这是莽撞，头破血流也活该。
懂文化有常识的中国主创尚未做出优秀的答卷，又是为何？
（今年播出的一部花木兰相关网络大电影）
锅绝不是观众的，如今中国观众鉴赏能力正在急速攀升，即使不以谈恋爱为主，只要作品本身足够优秀，就不会遭到排斥。
最应该背锅的，恐怕还是硬把“糊弄观众”说成“下沉市场”，批量生产平庸作品的资本游戏。
